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Alveolus Space LAB

공간은 공기와 같습니다. 그 속 작은 먼지부터, 재료와 색, 향과 맛, 형태와 인상과 같은 모든 것들이 우리의 오감을 넘어 그 공기를 결정합니다. 그리고 공기는 우리의 생활의 방식을 규정합니다. 앨비어러스(alveolus : 폐포)는 본질과 가능성, 가치를 탐구하여, 농도 짙은 공기를 담아내고자 합니다.

전문분야: 설계

대표자: 김용석

설립: 2016년

주소: 서울 마포구 망원동 405-27

연락처: 010-9139-6857

이메일: alveoluslab@gmail.com

홈페이지: http://www.alveolus.co.kr

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Alveolus Space Lab

공덕동 함루 디자인 #03

디자인과 디테일

대부분 디자인을 보여지는 것으로 생각한다. 하지만 우린 눈을 통해 보지만, 느끼고 경험한다. 경험은 ‘조금의 다름’일 수 있다. 그 다름이 ‘앨비어러스 랩(Alveolus Space LAB)’의 핵심 가치이다. 슬리퍼를 신고 다니다 중요한 행사나 이벤트가 있을때 우리는 구두를 싣는다. 그 몇센티, 손가락 한두마디의 높이이지만 우리는 다른 경험을 한다. 조금더 어깨를 펴게되고 자신감이 부풀어오른다. ‘함루’의 공간 또한 그러하다. ‘하나’를 담기위한 온전한 ‘하나’의 공간, 그 이야기를 시작한다.

진정성, 재료 본연의 것, 간결함, 편안함

짧은 미팅이였지만 대화를 통해 몇가지 ‘디자인 가치’를 설정하고 공감하는 과정이 매우 중요하다. 디자인 스토리 01편에서 이야기 했듯, 디자인이 기호나 취향이 아닌, 올곧은 하나의 방향을 위해 ‘공감의 기준’이 필요하다. 두 쉐프님과의 대화와 질의 응답서를 통해 간추려진 기준점을 설정하고 ‘Tone & Manner’를 제시했다.

두분의 오랜 요리에 대한 시간을 공간에 담기에 어울리는 재료가 중요했다. 그리고 그런척 하는 재료가 아니라 요리에서도 그러하듯, 공간을 구성하는 재료 또한 본연의 멋이 있어야 했다. 그렇게 선택된 첫번째 재료는 돌이였다. 자연스러운 돌 그 자태가 주는 존재감, 중후하고 진정성을 전달하는 재료 였다. 둘째는 목재, 돌의 무거움을 편안하고 부드럽게 감싸주면서, 음식의 동양적인 ‘오리지널리티’를 함께 품어줄 재료라 생각했다, 셋째는 스테인레스 스틸(발색)이다. 돌과 나무가 주는 전체적인 무드에서 마치 귀걸이나 반지 같이 작게 반작거리면서 고급스러움을 표현해줄 재료!!

그런 과정에서 정리된 하나의 컨셉은 ‘Oriental Modern’ 단조로운 색감속에 녹아있는 여백과 간결함,그리고 느껴지는 기백이 주는 진함을 표현할 수 있는 키워드라 생각했다.

그렇게 다양한 레퍼런스와 느낌을 정리하면서 스케치를 했다. 크지 않은 공간에서 강한 인상을 전달하는 방법은 단순하다. 우리의 일상이 복잡하니 그 반대의 것을 보여주면 된다. 말 그대로 그 ‘단순함’이다.

그 단순함에는 두가지가 있다.

공간의 단순함과 재료의 단순함이다. 우리의 일상을 감싸고 있는 공간의 구조는 너비는 다양하지만, 높이는 그리 다양하지 않다. 집에서는 2.2~2.4m, 사무실에서는 2.4~2.7m정도? 높은 공간을 나누지 않고 온전한 하나의 ‘인상’과 ‘경험’을 만들어 주는일이 디자인이라 생각한다.

그리고 공간의 용도에 맞는 위치이다. 좌석과 공간의 모습이 어그러지지 않게, 앉아 있는 내내 공간의 얼굴과 마주하게 하는 방식이 매우 중요하다. 그래서 공간의 얼굴과 좌석이 마주하는 작은 치수들 속에 숨은 디테일을 만들어 가는 작업은 가장 핵심적인 경험을 만들어 낸다.

출입구를 통에 처음 이 공간에 들어올때는 4m정도의 나무로된 큰 얼굴을 마주하게 된다. 일정한 간격이주는 디테일과 조명이 만나 음영을 만들어 낸다. 그리고 좌석에 앉으면 거칠지만 빛을 받아 살결을 들어낸 돌과 마주하게 된다. 자연재료가 주는 그 살결은 어떤 인공재료(대표적으로 시트지?)와도 비교할 수 없다.

여기서 재료의 단순함과 공간의 단순함이 극적인 효과를 발휘한다. 공간의 스케일과 구조가 주는 단순함을 재료와 빛으로 더욱 강렬하게 전달하고, 어쩌면 지루할 수 있는 그 단순함을 살결을 통해 깊이있게 전달한다.

재료의 살결은 하루라는 시간과 4계절과 호흡하며 다채로운 모습을 보여준다. 결코 화려하지 않지만, 자연스럽고 편안하며, 때론 생각지 못한 감동을 전달한다. 그것이 자연의 재료와 햇볕이 주는 묘미이다.

출입구를 기준으로 좌우 대칭을 유지하지만 중심은 약간 기울여진 공간이다. 그리고 좌우 하단의 목재로 구성되었지만 한쪽은 좌석, 그 반대편은 도자기 작품을 전시하는 갤러리로 구성되었다. 처음 시작할때부터 ‘함루’의 식기를 ‘허상욱’ 작가님의 도자기를 사용하는걸로 기획이 되었고 ‘Oriental Modern’을 더욱더 극적으로 전달하는 훌륭한 작품이였다.

음식을 즐기는 여러가지 방식이 있다. 혀를 통해 전달되는 단맛, 짠맛, 쓴맛, 신맛..과 피부로 전달되는 매웃맛과 치아를 통해 전달되는 질감, 씹는맛, 그리고 먹기전부터 목넘김 직전까지의 음식의 향, 그리고 또하나는 입술로 전해지는 식기, 수저, 등의 느낌이다. 허상욱 작가님의 식기는 거친 질감을 갖고 있다. 그런 부분까지를 두 쉐프님은 고려하고 있었다. 그리고 공간에도 그와 못지 않는 질감을 불어 넣고 싶었다.

재료가 단순해지면 쉽게 지루해 질수 있다. 하지만 그 단순함속에서 약간의 다름이 전달하는 리듬감과 악세서리만 있으면 분명한 다름을 전달할수 있다. 정면에서 보면 같은 간격인 수납장의 리듬감이 각도에 따라 달라진다. 그 깊이가 다르기 때문이다. 그리고 아래 수납장의 손잡이와 하단의 걸레받이는 스테인레스를 활용했다. 자연의 나무가 주는 자연스로움과 거침에 극적인 긴장감을 더하였다.

도자기 갤러리 수납장 하단 손잡이

목재 하단의 걸레받이

기존 공간의 기둥이 돌출된 부분을 활용하는 도자기 갤러리 공간 외에 대칭의 연속된 흐름을 조금 다르게 전달하고자 ‘함루’를 소개하면서 사케를 전시하는 벽을 형성했다. 온전한 흰색을 갖되, 하단의 수납장과 리듬감은 통일성을 유지했다.

전면 좌측에 위치한 브랜드 소개와 사케 전시벽

돌은 총 24가지의 크기로 구성되었다. 우리가 흔하게 보는 돌들은 가공되어 정갈함을 갖는다. 아니 돌 같지 않다. 마치 ‘장어비빔밥’의 장어는 장어 맛을 내야 함과 같이, 돌은 돌이어야 했다. 그 돌을 위해 조금 오랜 시간이 걸렸다.

조금의 리듬감과 자연의 모습 그대로의 어울림

사람과 사람이 만나도 그 조금의 다름과 결이 만나 새로움을 만들어 내듯, 재료 또한 그러하다 생각한다. 그리고 그 다름과 결이 어떻게 어울려지느냐 의 고민이 ‘앨비어러스 랩’의 지속적인 숙제일것 같다. 작은 하나의 해법 아닌 해법은 ‘자연의 모든 것들이 조화롭다’ 이다. ‘폐포(Alveolus)’라는 의미를 갖고 있는 ‘앨비어러스 스페이스 랩’은 어디든 작고 평안하지만 매력적인 장소를 탐구한다.